Lo que generalmente no se puede ver en los libros de arquitectura o Por qué el sistema de pies pulgadas es mejor que el sistema métrico - Segunda Parte

Aquí se encuentran publicadas las fotografías de algunos detalles de edificios conocidos, ubicados en las ciudades de New York, Boston, Cambridge, New Heaven y New Canaan. Las fotografías no tienen ningún valor estético por sí mismas sino que pretenden mostrar ciertos aspectos de interés constructivo de los edificios visitados, y que, generalmente, no se pueden apreciar en las publicaciones convencionales que tanto deleitan a las muchedumbres aletargadas.

Por otro lado, esta muestra permite confirmar el hecho de que el sistema de pies-pulgadas, empleado en el mundo angloparlante, es muy superior al sistema métrico como herramienta para la modulación y la harmonía aritmética entre las diversas partes y el todo de los edificios.

Espero que las imágenes sean de su utilidad (y que ojalá algún día todos empleemos el sistema de pies pulgadas o mejor aún el Modulor en nuestro recorrido de vuelta hacia Una arquitectura)

Simmons Hall, Steven Holl, Cambridge

 

Si tuviera que escoger, preferiría estar preso en un lugar como las residencias para estudiantes Baker House de Alvar Aalto, antes que vivir libre en las residencias Simmons Hall de Steven Holl

La regularidad, la modulación, la geometría, ya no como ideas sino como conceptos muertos, pueden llevarse al extremo de la pura fantasía, sin ninguna relación con el hombre, la naturaleza y la vida; eso es Simmons Hall, el "edificio esponja" del MIT, el manierismo en su más potente y desagradable expresión. Por la misma vía van las estrategias geométricas manieristas de la arquitectura paramétrica y todo ese tipo de fantasías desnaturalizadas de los starchitects

Simmons Hall, Steven Holl, Cambridge. Lo que en otros casos es una virtud aquí se ha convertido en una pesadilla, la regularidad aritmética repetida hasta el infinito

Simmons Hall, Steven Holl, Cambridge. 40 pulgadas, con este dato y 4 fotografías es más que suficiente para dibujar, con precisión, todas las elevaciones de este edificio (así de malo es)

Simmons Hall, Steven Holl, Cambridge. Distancia entre tornillos: 1 pie

Simmons Hall, Steven Holl, Cambridge. Este detalle es extremadamente hermoso, claro, ¡no hay otro en todo el edificio! Si vas a repetir el mismo detalle 10 millones de veces, más te vale que sea bueno

El bonito detalle del pasamanos de un edificio cuyo nombre y autores no merecen la pena ser recordados

El bonito detalle del pasamanos de aquel edificio cuyo nombre y autores no merecen la pena ser recordados. 4 pulgadas

High Line Park, Diller Scofidio + Renfro, New York. Aplacado técnico elevado, prefabricado de Hormigón, dimensión: 1 pie, 3 placas = 3 pies. En el fondo, un colega es atacado por una criatura oriunda de New York (su hijo) en el momento en que inspeccionaba el detalle constructivo del High Line

High Line Park, Diller Scofidio + Renfro, New York. Módulo: 1 pie (30,48 cm)

Una conversación imaginaria:

- Haremos un parque de 1,45 millas de longitud, reciclando las antiguas vías elevadas del ferrocarril en Manhattan

-¿Qué módulo emplearemos?

- El Pie (foot), 12 pulgadas, la sexta parte de la altura de una persona estandar, lo que se alcanza a sostener cómodamente con las manos, un sistema de medidas en harmonía con el cuerpo humano y que se remonta a los griegos y romanos

- Y ¿por qué mejor no usamos como módulo un metro, la longitud del trayecto recorrido por la luz en el vacío durante 1/299 792 458 de segundo?

- ¡A callar, bestia ignorante!

¿Qué diablos era esto? no lo recuerdo. Tampoco entiendo por qué lo fuimos a ver ni quiénes fueron los sinvergüenzas que lo concibieron. Hasta los guardias de esta pobre monstruosidad se comportaron de forma grosera con los estudiantes que preguntaron si se podía ingresar a conocer el interior. No tienen la culpa, su espíritu debe soportar la tragedia que debe ser trabajar dentro de este monumento al mal gusto y a la decadencia de los principios estéticos de occidente. Si la naturaleza produjera un ser análogo a este edificio, seguramente moriría o llevaría una vida difícil y tormentosa

En los alrededores de esta acumulación de materia sin forma, un indigente desnudo se afeitaba y amenasaba a los transeúntes con una navaja de afeitar. La mugre, los orines, la basura, todo el sector sufría las consecuencias del espíritu de este mamotreto paramétrico

"Architecture Cries", muy cerca de la escena del crimen contra la arquitectura, encontré este grafiti

Four Freedoms Park, Louis Kahn,
Roosevelt Island, NY. Dimensión: 3 Pies (91,44 cm), 1 yarda. El carácter geométrico, abstracto, desnaturalizado que detestamos en las residencias de Simmons Hall, tiene sentido, en cambio, en este memorial, (porque no es una residencia, es un monumento, una extensión sublime del espíritu). Por otro lado, las dimensiones de este lugar son grandiosas, pero no gigantes, porque todo está sujeto a la medida del hombre: 6 pies

Four Freedoms Park, Louis Kahn,
Roosevelt Island, NY.  Junta entre los enormes bloques de granito, dimensión: 1 pulgada

Four Freedoms Park, Louis Kahn,
Roosevelt Island, NY. Dimensión de los enormes bloques de granito: 71 pulgadas. 71 pulgadas del bloque + 1 pulgada entre bloques = 72 pulgadas = 6 pies (182,9 cm) la estatura del hombre del Modulor !!!, 2 yardas

Four Freedoms Park, Louis Kahn,
Roosevelt Island, NY. Altura de los enormes bloques de granito: 144 pulgadas = 12 pies (366 cm = medida Modulor, Serie Azul) 4 yardas

Four Freedoms Park, Louis Kahn,
Roosevelt Island, NY. Dimensión: 3 1/2 pulgadas la platina y el tubo de acero inoxidable, corte en el granito: 4 pulgadas

Morgan Library, Renzo Piano, New York. Modulo estructural y de la fachada: 6 pies (182,9 cm).
La misma medida "humana" de los enormes bloques de Kahn en Roosevelt Island.
La estatura del hombre del Modulor !!!, dos yardas

Morgan Library, Renzo Piano, New York. Módulo estructural y de la fachada: 6 pies (182,9 cm), la altura del hombre Modulor, dimensión total: 36 pies, 12 yardas. Por eso la escala tan humana y acogedora de este edificio

The New York Times Building, Renzo Piano, New York. Distancia entre agujeros: 6 pulgadas, 1/2 pie

The New York Times Building, Renzo Piano, New York. Distancia entre barras de soporte: 16 pulgadas

The New York Times Building, Renzo Piano, New York. Módulo estructural y general para todos los elementos de fachada: 10 pies (304,8 cm). Todo en el New York Times de Piano está perfectamente modulado a una escala intermedia entre el hombre y Manhattan. Un gran edificio, perfectamente controlado en cada detalle

Rafael Guastavino, dibujo y acuarela original. Exposición en el Museum of the City of New York (los que no fueron no saben lo que se perdieron, jajaja)

Rafael Guastavino, dibujo original. Exposición "Guastavino Vaults New York" en el Museum of the City of New York

Rafael Guastavino, reproducción de una bóveda catalana "Guastavino". Exposición "Guastavino Vaults New York" en el Museum of the City of New York

Rafael Guastavino, mapa de ubicación de los más de 200 edificios construidos por el arquitecto valenciano (no catalán) Rafael Guastavino con su sistema de bóvedas en la ciudad de New York. Exposición "Guastavino Vaults New York" en el Museum of the City of New York

Seagram Building, Mies van der Rohe, New York. Un pilar de la torre, dimensión: 34 pulgadas

Seagram Building, Mies van der Rohe, New York. Modulación del edificio expresada en el pavimento de la plaza, dimensión: 56 pulgadas (4 pies y 8 pulgadas)

Seagram Building, Mies van der Rohe, New York. Esta pequeña placa resume los ideales del modelo abandonado de la ciudad moderna: Hilberseimer (para el que lo sepa entender). Algo similar encontré en las Torres del Parque de Salmona en Bogotá

Seagram Building, Mies van der Rohe, New York. El Partenón del siglo XX ¿hace falta decir algo más?

La barra del Four Seasons, Seagram Building, Mies van der Rohe y Phillip Johnson, New York. El mejor Dry Martini de New York, preparado por la misma persona que preparaba los Dry Martinis a Phillip Johnson. Dimensión: 5 onzas y 3 aceitunas gigantes!! Servido en una copa de Martini, diseñada por Garth y Ada Louise Huxtable, especialmente para el Four Seasons.

Lástima por los que no quisieron venir ese día, el Four Seasons cerró, ya no existe, las copas se remataron. FIN

Dato anecdótico: los juegos de 12 copas de Martini se subastaron en 5000 dólares cuando cerró el Four Seasons en Julio del 2016. Fuente:  https://www.wright20.com/auctions/2016/07/the-four-seasons/153
Pero las de champagne eran una verdadera belleza: https://www.wright20.com/auctions/2016/07/the-four-seasons/154
 

Lo que generalmente no se puede ver en los libros de arquitectura o Por qué el sistema de pies pulgadas es mejor que el sistema métrico - Primera Parte

Aquí se encuentran publicadas las fotografías de algunos detalles de edificios conocidos, ubicados en las ciudades de New York, Boston, Cambridge, New Heaven y New Canaan. Las fotografías no tienen ningún valor estético por sí mismas sino que pretenden mostrar ciertos aspectos de interés constructivo de los edificios visitados, y que, generalmente, no se pueden apreciar en las publicaciones convencionales que tanto deleitan a las muchedumbres aletargadas.

Por otro lado, esta muestra permite confirmar el hecho de que el sistema de pies-pulgadas, empleado en el mundo angloparlante, es muy superior al sistema métrico como herramienta para la modulación y la harmonía aritmética entre las diversas partes y el todo de los edificios.

Espero que las imágenes sean de su utilidad (y que ojalá algún día todos empleemos el sistema de pies pulgadas o mejor aún el Modulor en nuestro recorrido de vuelta hacia Una arquitectura)

Glass House, Philip Johnson, New Canaan, terrible detalle de la esquina y del encuentro con el suelo.
(conclusión: si vas a copiar a tu maestro más te vale hacerlo bien, o llegará algún día un arquitecto de algún país en vías de desarrollo a confirmar sus sospechas acerca de tu ineptitud)

Glass House, Philip Johnson, New Canaan, la magnífica cocina que se transforma en una barra de Martinis al voltear las tapas de los costados sobre la plancha de cocina y el fregadero
(segunda conclusión: no por eso le perdonamos la terrible solución de la esquina)

Glass House, Philip Johnson, New Canaan, otro ángulo de la magnífica cocina-barra de Martinis.
(tercera conclusión: Philip, no te preocupes, gracias al Four Seasons te perdonamos todo, esa es la verdad)

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de un pilar de H.A. en el acceso

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de un pilar de H.A. en el acceso. Precisión: 20 pulgadas

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de la contrahuella del peldaño de una escalera. 7 1/2 pulgadas, aproximademente 19 cm. Un poco altas para nuestras costumbres y extrañas para nuestras reglas (la usual huella de 30 cm y contrahuella de 18 cm ¡con las que además, arbitrariamente, determinamos las alturas de nuestros contrapisos!). Las reglas no cuentan, tan sólo las leyes, como afirmaba el propio Kahn. Las reglas responden a conceptos muertos, las leyes responden directamente a las ideas

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de la huella del peldaño de una escalera. La altura mayor a lo usual de la contrahuella se compensa con una huella relativamente corta, de 11 pulgadas, aproximadamente 28 cm (ver más abajo la relación huella contrahuella en el otro edificio de Kahn también en Yale). Las reglas no cuentan, tan sólo las leyes, como afirmaba el propio Kahn. Las reglas responden a conceptos muertos, las leyes responden directamente a las ideas

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle en el que se aprecia que estos edificios también fueron hechos manualmente por personas, con materiales y herramientas "normales", pero con ganas de hacerlo bien

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de bloque de cemento. Hermoso formato de 4 x 6 pulgadas. Ambas fracciones de 1 pie (12 pulgadas). Ideal ! Que sencillo !

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de bloque de cemento. Hermoso formato de 4 x 6 pulgadas. Ambas fracciones de 1 pie (12 pulgadas). Ideal ! Que sencillo !

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de bloque de cemento. Hermoso formato de 4 x 6 pulgadas. Ambas fracciones de 1 pie (12 pulgadas). Ideal ! Que sencillo !

Yale Center for British Art, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de una columna de H.A. donde se puede apreciar el ancho de las tablillas del encofrado

Yale University Art Gallery, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de un peldaño de la escalera. 6 1/2, una pulgada más baja que la del Yale Center for British Art!!! (16,5 cm aproximademente)

Yale University Art Gallery, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones de un peldaño de la escalera. La reducida contrahuella de 6 1/2 se complementa con una amplia huella de 12 pulgadas (30,5 cm aproximadamente). Las reglas no cuentan, tan sólo las leyes, como afirmaba el propio Kahn. Las reglas responden a conceptos muertos, las leyes responden directamente a las ideas

Yale University Art Gallery, Louis Kahn, Cambridge, detalle y dimensiones del alero de protección de una ventana. 3 pulgadas, 1/4 de pie. Hasta el último detalle en perfecta armonía aritmética

Yale Art and Architecture Building, Paul Rudolph, Cambridge, detalle y dimensiones del estriado en el hormigón visto característico de Rudolph. Cada estría = 2 pulgadas exactas. Todo respira una tranquila harmonía aritmetica, el camino a la unidad y a la perfección.

Yale Art and Architecture Building, Paul Rudolph, Cambridge, detalle y dimensiones del estriado en el hormigón visto característico de Rudolph. Cada estría = 2 pulgadas exactas. Todo respira una tranquila harmonía aritmética, el camino a la unidad y a la perfección.

Yale Art and Architecture Building, Paul Rudolph, Cambridge, detalle del estriado en el hormigón visto característico de Rudolph. 24 estrías = 48 pulgadas = 4 pies.  y Listo !!
A nosotros, los mortales, nos ponen una columna de 35 cm y ¿Qué hacemos con eso? Simplemente vomitamos un edificio y le llamamos arquitectura

Yale Art and Architecture Building, Paul Rudolph, Cambridge, detalle del estriado en el hormigón visto característico de Rudolph, área en la que no se quebraron las salientes del estriado

Biblioteca Beinecke de libros raros y manuscritos, Gordon Bunshaft, Cambridge, detalle de la esquina que quiso pero no pudo hacer Phillip Johnson (un mortal) en la Glass House pero que si le resultó al genial Bunshaft de S.O.M. en el interior de este magnífico cofre traslúcido

Biblioteca Beinecke de libros raros y manuscritos, Gordon Bunshaft, Cambridge, detalle del grosor de los paneles de alabastro de 54 x 54 x 1 1/4 pulgadas. Al investigar, los paneles de "alabastro" resultaron ser de mármol, proveniente de las canteras de Danby, Vermont. ¿Los paneles tienen 3 cm o 1/14 pulgadas de grosor? Resulta que extrañamente, hasta el día de hoy, el mármol de Vermont se comercializa, en EEUU, en grosores de 2, 3 y 5 cm! (http://www.vermontquarries.com/). Sin embargo, como se puede apreciar en la imagen, el grosor de estos paneles es de 1 1/4 pulgadas, y no de 3 cm. Gracias a Dios no se inmiscuyó al sistema métrico en este importante detalle del edificio

Biblioteca Beinecke de libros raros y manuscritos, del inmortal Gordon Bunshaft, Cambridge, detalle de una esquina exterior y de los paneles traslúcidos de mármol, de 1 1/4 pulgadas de grosor, provenientes de las canteras de Danby, Vermont

MIT New Media Lab expansion building, Fumihiko Maki, Cambridge, detalle y dimensiones de la modulación general de la fachada. 4 pies, exactamente la misma dimensión que la columna estriada de Paul Rudolph. La misma modulación en ambos edificios. La harmonía traspasa a los edificios individuales !

MIT New Media Lab expansion building, Fumihiko Maki, imágen de la modulación general de la fachada. 2 pies en cielos falsos, 4 pies en elementos de fachada, 16 pies en pantallas de protección solar, 2 - 4 - 16 = progresión geométrica. Sin duda este es un edificio japonés, pero también miesiano en su regularidad aritmética (Maki trabajó en S.O.M a principios de la década de 1960)

MIT New Media Lab expansion building, Fumihiko Maki, Cambridge, detalle y dimensiones de la modulación de la cerámica en las paredes de uno de los servicios higiénicos. 1 cuadrado = 1 pulgada, 23 cuadrados = un módulo de urinario + 1 pulgada para la división entre urinarios = 2 pies. Todo se simplifica cuando se emplea el sistema de pies pulgadas!

MIT New Media Lab expansion building, Fumihiko Maki, Cambridge, detalle y dimensiones de la modulación de la cerámica en las paredes de uno de los servicios higiénicos. 1 cuadrado = 1 pulgada, 23 cuadrados = un módulo de urinario + 1 pulgada para la división entre urinarios = 2 pies. 2 urinarios = al modulo del edificio. Todo se simplifica cuando se emplea el sistema de pies pulgadas!

MIT New Media Lab expansion building, Fumihiko Maki, Cambridge, detalle y dimensiones de la modulación del piso en planta baja. ¿No alcanzan a ver? no importa, ya sabemos que este edificio está pensado con un módulo de 4 pies y eso es lo que marca el flexómetro

MIT Chapel, Eero Saarinen, Cambridge, detalle y dimensiones de un panel de vidrio al ingreso. Dimensión: 1 pie, claro que sí

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de ladrillo. Un aparejo "flamenco", de soga y tizón alternados, como el del Hogar Primitivo, con una modulación que se aproxima a 1 pie entre tizón (4 pulgadas) y soga (8 pulgadas).

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de ladrillo

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de ladrillo. 3 pulgadas para la altura de cada hilada. 4 hiladas = 1 pie

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones de la apertura de una ventana. Ancho: 53 pulgadas

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones del aparejo de ladrillo y de la modulación entre ventanas. Dimensión: 16 pulgadas ¿o serán 40 cm? ¿Se adaptó fácilmente Alvar Aalto al sistema de medidas norteamericano?¿Se proyectó este edifició, en Finlandia, en sistema métrico y posteriormente se adaptó el proyecto a pies-pulgadas para su ejecución?

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle del salpicadero metálico bajo la ventana de madera ¿Qué madera es? Una muy buena, aparentemente sin mantenimiento, casi no se ha deteriorado 70 años después de su instalación

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge, detalle y dimensiones del perfil de madera y del salpicadero metálico. Dimensión: 58 pulgadas

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge. Detalle del flashing (parece ser de plomo) entre la mampostería de ladrillo y la cadena de H.A.

Baker House, Alvar Aalto, Cambridge. Una reconocida arquitecta y profesora analiza la textura del aparejo de ladrillo

El Centro de Artes Visuales Carpenter, Le Corbusier, Cambridge, Antepecho. Ni sistema métrico ni de pie pulgadas, MODULOR, La dimensión base para el cálculo de los valores de la Serie Roja: 113 cm, 44 1/2 pulgadas. Si eres Modulor perfecto: 6 pies de estatura, como yo (con zapatos) y el Hombre de Vitruvio (en pelotas), el perfil horizontal del antepecho te llegará justamente al ombligo y la tapa de tu espíritu se situará 253 cm por encima del suelo

El Centro de Artes Visuales Carpenter, Le Corbusier, Cambridge. Esa noche, algunos de nosotros asistimos a la proyección de una película en la sala de cine del Carpenter Center, al interior, en la oscuridad de la sala, un tapiz de Le Corbusier y su firma en el tejido policromado

"La arquitectura se levanta de su sepultura cual espíritu antiguo y me manda que estudie sus lecciones, a manera de reglas de una lengua muerta, no intentando aplicarlas ni procurarme en ellas goce vivo, sino cruzando, en el silencio de mi alma, la existencia venerable y por siempre terminada de los tiempos antiguos." Goethe, Viaje a Italia, p.423

continúa aquí: http://hogarprimitivo.blogspot.com/2017/01/lo-que-generalmente-no-se-puede-ver-en_6.html

ORTODOXIA II

Nuevamente, con motivo de la baq2016 y del énfasis de las últimas bienales (aquí y en el resto del mundo) en el carácter "útil" y "necesario" de la arquitectura (el aula útil, la arquitectura necesaria, la ciudad necesaria, el Pritzker a Aravena y la orientación de la bienal de Venecia…), les dejo estas afirmaciones de uno de los más grandes poetas, filósofos, científicos y pensadores de la historia:

“Si la actividad constructiva quiere llegar a merecer el nombre de arte debe, además de lo necesario y lo útil, producir objetos sensuales y armónicos. Aquí entra en juego la difícil y complicada doctrina de la proporción que dota de carácter al edificio y sus diversas partes.”

Y esta otra sentencia, acorde a estos tiempos en los que se vive la pasión por lo rústico, lo descuidado y lo pobre, como si fueran valores estéticos a emular (palets, caña, lodo, calles pintarrajeadas de colores mal aplicados, artilugios técnicos mediocres, etcétera):

“Mientras que sólo se tenga como objeto el fin más inmediato y el material domine más que sea dominado, no se puede hablar de arquitectura”.

J.W. Goethe, en Arquitectura (1795)

HACIA LA MISMA VIEJA Y OLVIDADA, PERO NECESARIA, ORTODOXIA

Con motivo de la baq2016 y de la insistencia de la cultura arquitectónica en boga, acerca de "lo útil" y "lo necesario", comparto estas ideas que estarán en un curso del próximo semestre titulado "Ortodoxia":

ORTODOXIA. Del griego ὀρθοδοξία, orthodoxía 'opinión correcta'.

Las variadas tendencias predominantes de la arquitectura han seguido, durante el último siglo, el patrón de movimiento de un vaivén, o el de una gallina asustada, y sin cabeza, que corre de un lado al otro con la esperanza de hallar, en su avance, lo que de hecho, ha quedado atrás. Cada movimiento alternativo, primero hacia un lado, después hacia el contrario, se sostiene sobre la promesa de liberar a la arquitectura de las desgastadas normas del periodo anterior para "descubrir" algo completamente distinto y excluyente de cualquier atributo que poseyera su predecesor. Si el nuevo realismo social de la arquitectura contemporánea (2008-2016) surgió en oposición a la era de los starchitects (1997 a 2010) y a las exuberancias del deconstructivismo (1980 a 1997); este, a su vez, surgió en respuesta al neorracionalismo (1970 a 1980), que surgió como respuesta al posmodernismo (1957 a 1967), que surgió como respuesta al modernismo (1927 a 1957), que surgió como respuesta al academicismo neoclásico, que surgió, simple y llanamente, de la mediocridad cultural producto de las "revoluciones burguesas" del siglo XIX.

Además de haber sido el resultado del predecible y cansino meneo estilístico de los últimos noventa años, hay algo adicional que todos estos “movimientos” arquitectónicos (alentados por las empresas editoriales y las escuelas de arquitectura de todo el mundo) tienen en común: su condición heterodoxa frente a una distante tradición, tan lejana que ya ni se recuerda en qué consistió y por qué, en algún momento, nos pareció inapropiada.
 

Frente a la anomia de la cultura arquitectónica contemporánea surge la necesidad inaplazable de volver nuestra atención hacia la remota, vieja y olvidada ortodoxia arquitectónica, único suelo firme sobre el cual refundar nuestro oficio.

JMM

ORTODOXIA III. No sólo contra el naturalismo/realismo sino también contra el manierismo

Es fácil pronosticar que nos hallamos a las puertas de un nuevo espíritu clásico en la arquitectura, comparable a la posición del arte del Renacimiento y del clasicismo que combatieron, por igual, a las formas de degeneración artística y la falta de estudio y de observación de la naturaleza, el manierismo fantasioso, extraño y alejado de la realidad, así como, en el extremo opuesto,  al excesivo naturalismo y al pobre espíritu artístico del realismo.

La salvación de la arquitectura habrá que buscarla en un justo medio del que la antigüedad aparece como referente en cuanto a que no era "naturalista" ni desconocía la naturaleza, sino que, en virtud de unos ideales estéticos, se orientaba a la creación de una realidad ennoblecida por el arte.

(Así que a estudiar aspirantes a herederos de la casta de Senenmut porque la cosa no es tan fácil como creíamos cuando nos metimos en esto)

JMM

ORTODOXIA. El Top 10 del Hogar Primitivo

Número 10: La Capilla Pazzi (1440). La última obra de Filippo Brunelleschi.

Al mismo tiempo bella y sublime es la fachada de la Capilla Pazzi, la última obra del sabio Brunelleschi. El hermoso pórtico que parece de papel desplegable (como un origami, un collage, o como uno de esos libros pop-up) es una obra maestra de la ciencia del espacio. No basta con mirarlo de frente, hay que hacerlo desde todos los ángulos que obsequia el claustro de la basílica de la Santa Croce. El plan y la fachada libre, el Modulor, los pilotes, la ventana longitudinal, el brise-soleil..., 500 años antes del Corbu!

Fotografía : wikiwand

¿Rompecabezas? ¿collage? ¿origami? ¿cofre sagrado?

La obra última de un sabio anciano.

Pintura de Carl Georg Anton Graeb - Yard With The Pazzi Chapel Of St.Croce In Florence - 1858

Número 9: La Madonna del silienzio (1599). Annibale Carracci (1560-1609)

Nada puede superar, en belleza, a las Madonnas de Rafael, pero esta Madonna de Annibale Caracci se acerca. El equilibrio tan logrado entre el clasisismo de la composición y el naturalismo de la escena: el niño Jesus duerme; la virgen María, bella y delicada lo cuida de las travesuras del primo. Simetría: al lado izquierdo acción, tensión y movimiento; al lado derecho la inmobilidad, la paz y el sueño.

Aquella vez que a Gehry (por despistado) casi le sale un ángulo recto

"La arquitectura se levanta de su sepultura cual espíritu antiguo y me manda que estudie sus lecciones, a manera de reglas de una lengua muerta, no intentando aplicarlas ni procurarme en ellas goce vivo, sino cruzando, en el silencio de mi alma, la existencia venerable y por siempre terminada de los tiempos antiguos. Refiriéndose Palladio en todo a Vitrubio, procuréme un ejemplar de la edición de Galiani. El infolio pesa en el equipaje tanto como su estudio en mi cabeza. Palladio, con sus palabras y obras, en su manera de pensar y exponer, me ha acercado más a Vitrubio y me lo ha interpretado mejor que puede hecerlo la versión italiana. Vitrubio...

" Goethe, Viaje a Italia, p.423
Vitrubio con (B) en el original.

La interpretación clásica del arte según Panovsky, la solución definitiva del conflicto entre el Manierismo, ajeno a la naturaleza, y el crudo Naturalismo

“Once musical theory had turned humanistic, it was agreed that the purpose of music was not only to delight the ear of the listener but also to influence his soul emotionally, intellectually and morally”

Galileo as a Critic of the Arts: Aesthetic Attitude and Scientific Thought Author(s): Erwin Panofsky

Una frase suelta atribuida a Alberti

"Those who say that forms of structures must not be tied down to any rules of art are the ignorant who despise what they do not understand" Leon Batista Alberti

Fragmento de una reseña del Modulor por Sibyl Moholy-Nagy en 1957

“The survival of man in more than physical matter, is guaranteed only by the grace of genius, by the chance appearance of a creative energy, transcending the achievements of the group. The measure of this genius is given by its singularity that lacks patterns adaptable to generalization. Schoenberg in music, Joyce in literature, Mondrian in painting, and Le Corbusier in architecture stand alone in this century”.

Sibyl Moholy-Nagy, Magnificent Folly. The Architect as Novelist. College Art Journal, Vol. 16, No 3, 1957, pp.187-191.

¿Frank Lloyd Wright comunista?

Dicen que Ayn Rand se inspiró en Frank Lloyd Wright para el personaje de Howard Roark en The Fountainhead. Reconozco que cada vez me simpatizan un poco más sus ideas individualistas pero supongo que Raynd no habia visto esta fotografía ni sabia que Wright habia expresado lo siguiente:

“The capitalistic system is a gambling game. It is hard to cure gamblers of gambling and everybody high and low in this country prefers the gambler’s chance at a great fortune to the slower growth of a more personal fortune.” “I view the USSR as a heroic endeavor to establish more genuine human values in a social state than any existing before. Its heroism and devotion move me deeply and with great hope.”

Y para rematar, una foto de Wright junto al arquitecto soviético Iofan en Moscú (1937).