domingo, 25 de diciembre de 2016

ORTODOXIA II

Nuevamente, con motivo de la baq2016 y del énfasis de las últimas bienales (aquí y en el resto del mundo) en el carácter "útil" y "necesario" de la arquitectura (el aula útil, la arquitectura necesaria, la ciudad necesaria, el Pritzker a Aravena y la orientación de la bienal de Venecia…), les dejo estas afirmaciones de uno de los más grandes poetas, filósofos, científicos y pensadores de la historia:

“Si la actividad constructiva quiere llegar a merecer el nombre de arte debe, además de lo necesario y lo útil, producir objetos sensuales y armónicos. Aquí entra en juego la difícil y complicada doctrina de la proporción que dota de carácter al edificio y sus diversas partes.”

Y esta otra sentencia, acorde a estos tiempos en los que se vive la pasión por lo rústico, lo descuidado y lo pobre, como si fueran valores estéticos a emular (palets, caña, lodo, calles pintarrajeadas de colores mal aplicados, artilugios técnicos mediocres, etcétera):

“Mientras que sólo se tenga como objeto el fin más inmediato y el material domine más que sea dominado, no se puede hablar de arquitectura”.

J.W. Goethe, en Arquitectura (1795)

HACIA LA MISMA VIEJA Y OLVIDADA, PERO NECESARIA, ORTODOXIA

Con motivo de la baq2016 y de la insistencia de la cultura arquitectónica en boga, acerca de "lo útil" y "lo necesario", comparto estas ideas que estarán en un curso del próximo semestre titulado "Ortodoxia":

ORTODOXIA. Del griego ὀρθοδοξία, orthodoxía 'opinión correcta'.


Las variadas tendencias predominantes de la arquitectura han seguido, durante el último siglo, el patrón de movimiento de un vaivén, o el de una gallina asustada, y sin cabeza, que corre de un lado al otro con la esperanza de hallar, en su avance, lo que de hecho, ha quedado atrás. Cada movimiento alternativo, primero hacia un lado, después hacia el contrario, se sostiene sobre la promesa de liberar a la arquitectura de las desgastadas normas del periodo anterior para "descubrir" algo completamente distinto y excluyente de cualquier atributo que poseyera su predecesor. Si el nuevo realismo social de la arquitectura contemporánea (2008-2016) surgió en oposición a la era de los starchitects (1997 a 2010) y a las exuberancias del deconstructivismo (1980 a 1997); este, a su vez, surgió en respuesta al neorracionalismo (1970 a 1980), que surgió como respuesta al posmodernismo (1957 a 1967), que surgió como respuesta al modernismo (1927 a 1957), que surgió como respuesta al academicismo neoclásico, que surgió, simple y llanamente, de la mediocridad cultural producto de las "revoluciones burguesas" del siglo XIX.

Además de haber sido el resultado del predecible y cansino meneo estilístico de los últimos noventa años, hay algo adicional que todos estos “movimientos” arquitectónicos (alentados por las empresas editoriales y las escuelas de arquitectura de todo el mundo) tienen en común: su condición heterodoxa frente a una distante tradición, tan lejana que ya ni se recuerda en qué consistió y por qué, en algún momento, nos pareció inapropiada.
 
Frente a la anomia de la cultura arquitectónica contemporánea surge la necesidad inaplazable de volver nuestra atención hacia la remota, vieja y olvidada ortodoxia arquitectónica, único suelo firme sobre el cual refundar nuestro oficio.

JMM

ORTODOXIA III. No sólo contra el naturalismo/realismo sino también contra el manierismo

Es fácil pronosticar que nos hallamos a las puertas de un nuevo espíritu clásico en la arquitectura, comparable a la posición del arte del Renacimiento y del clasicismo que combatieron, por igual, a las formas de degeneración artística y la falta de estudio y de observación de la naturaleza, el manierismo fantasioso, extraño y alejado de la realidad, así como, en el extremo opuesto,  al excesivo naturalismo y al pobre espíritu artístico del realismo.

La salvación de la arquitectura habrá que buscarla en un justo medio del que la antigüedad aparece como referente en cuanto a que no era "naturalista" ni desconocía la naturaleza, sino que, en virtud de unos ideales estéticos, se orientaba a la creación de una realidad ennoblecida por el arte.

(Así que a estudiar aspirantes a herederos de la casta de Senenmut porque la cosa no es tan fácil como creíamos cuando nos metimos en esto)

JMM


jueves, 8 de diciembre de 2016

ORTODOXIA. El Top 10 del Hogar Primitivo

Número 10: La Capilla Pazzi (1440). La última obra de Filippo Brunelleschi.

Al mismo tiempo bella y sublime es la fachada de la Capilla Pazzi, la última obra del sabio Brunelleschi. El hermoso pórtico que parece de papel desplegable (como un origami, un collage, o como uno de esos libros pop-up) es una obra maestra de la ciencia del espacio. No basta con mirarlo de frente, hay que hacerlo desde todos los ángulos que obsequia el claustro de la basílica de la Santa Croce. El plan y la fachada libre, el Modulor, los pilotes, la ventana longitudinal, el brise-soleil..., 500 años antes del Corbu!

Fotografía : wikiwand

¿Rompecabezas? ¿collage? ¿origami? ¿cofre sagrado?

La obra última de un sabio anciano.



Pintura de Carl Georg Anton Graeb - Yard With The Pazzi Chapel Of St.Croce In Florence - 1858

Número 9: La Madonna del silienzio (1599). Annibale Carracci (1560-1609)



Nada puede superar, en belleza, a las Madonnas de Rafael, pero esta Madonna de Annibale Caracci se acerca. El equilibrio tan logrado entre el clasisismo de la composición y el naturalismo de la escena: el niño Jesus duerme; la virgen María, bella y delicada lo cuida de las travesuras del primo. Simetría: al lado izquierdo acción, tensión y movimiento; al lado derecho la inmobilidad, la paz y el sueño.

viernes, 18 de noviembre de 2016

"La arquitectura se levanta de su sepultura cual espíritu antiguo y me manda que estudie sus lecciones, a manera de reglas de una lengua muerta, no intentando aplicarlas ni procurarme en ellas goce vivo, sino cruzando, en el silencio de mi alma, la existencia venerable y por siempre terminada de los tiempos antiguos. Refiriéndose Palladio en todo a Vitrubio, procuréme un ejemplar de la edición de Galiani. El infolio pesa en el equipaje tanto como su estudio en mi cabeza. Palladio, con sus palabras y obras, en su manera de pensar y exponer, me ha acercado más a Vitrubio y me lo ha interpretado mejor que puede hecerlo la versión italiana. Vitrubio...



" Goethe, Viaje a Italia, p.423

Vitrubio con (B) en el original.

jueves, 2 de junio de 2016

Una frase suelta atribuida a Alberti


"Those who say that forms of structures must not be tied down to any rules of art are the ignorant who despise what they do not understand" Leon Batista Alberti

Fragmento de una reseña del Modulor por Sibyl Moholy-Nagy en 1957


“The survival of man in more than physical matter, is guaranteed only by the grace of genius, by the chance appearance of a creative energy, transcending the achievements of the group. The measure of this genius is given by its singularity that lacks patterns adaptable to generalization. Schoenberg in music, Joyce in literature, Mondrian in painting, and Le Corbusier in architecture stand alone in this century”.
Sibyl Moholy-Nagy, Magnificent Folly. The Architect as Novelist. College Art Journal, Vol. 16, No 3, 1957, pp.187-191.

sábado, 2 de abril de 2016

¿Frank Lloyd Wright comunista?


Dicen que Ayn Rand se inspiró en Frank Lloyd Wright para el personaje de Howard Roark en The Fountainhead. Reconozco que cada vez me simpatizan un poco más sus ideas individualistas pero supongo que Raynd no habia visto esta fotografía ni sabia que Wright habia expresado lo siguiente:

“The capitalistic system is a gambling game. It is hard to cure gamblers of gambling and everybody high and low in this country prefers the gambler’s chance at a great fortune to the slower growth of a more personal fortune.” “I view the USSR as a heroic endeavor to establish more genuine human values in a social state than any existing before. Its heroism and devotion move me deeply and with great hope.”

Y para rematar, una foto de Wright junto al arquitecto soviético Iofan en Moscú (1937).